在梅州,有这样一位文艺工作者,“开了牡丹、摘了梅花、艳了山茶花”是她戏剧表演成就和艺术管理贡献的真实写照,但她心素如简,人淡如菊。这位享誉文艺界却朴实低调的人物,就是杨秀微。广东汉剧有“南国牡丹”之美名,身为潮州人的杨秀微,在梅州成长为新一代广东汉剧表演艺术家,是谓“开了牡丹”;她是国家一级演员,1998年凭借《花灯案》《深宫假凤》两部大戏一举夺得第十六届中国戏剧梅花奖,如同“摘了梅花”;她在艺术行政管理岗位上挑起戏剧振兴的大梁,推动有“山茶花”之誉的客家山歌剧蓬勃发展,故称“艳了山茶花”。孩提时的杨秀微,喜欢唱歌跳舞。她的双眸炯炯有神,梅县地区戏剧学校招生老师很惜才,赞其“一对眼睛会说话”,很有灵气,是当演员的好苗子。于是,小学毕业以后,11周岁的杨秀微顺利成为了梅县地区戏剧学校的第一批学员,由此开始了与戏剧绵延一生的不解之缘。▲杨秀微(右一)跟广东汉剧表演艺术家黄桂珠学戏。
▲杨秀微(右一)与广东汉剧国家级代表性传承人梁素珍在一起。(高讯 摄)
练就真功夫,必须下苦工。老师一字一句教唱,一招一式示范,杨秀微专注学习一丝不苟;她既善于向老师请教,又勤于到练功房练功……5年戏校时光,她熟练掌握和运用戏剧表演“四功”“五法”,对青衣、花旦等戏剧行当表现出浓厚兴趣。“越学我就越入迷,就越喜欢钻研,进步也就越快。”杨秀微说,原来她的嗓音条件并不是很好,但在老师悉心指导下,融合运用西洋美声发声技巧和中国传统戏曲嗓音训练方法,攻破了一个又一个音域。受益于此,杨秀微又亲受黄桂珠、梁素珍、黄群、袁忠玉等前辈名师锤炼,承其技更承其意,深得广东汉剧艺术精髓,并在日后的表演舞台上不断磨砺,逐渐形成了“清脆、浑厚、圆润和富有穿透力”的唱腔特点。▲杨秀微(左一)在《琴心盟》中饰演韩雀梅。
上世纪七八十年代,广东汉剧经常受邀到广州、深圳、赣州、龙岩、香港、台湾、新加坡等地演出。毕业后的杨秀微赶上了这拨热潮。因为肯用功,悟性高,入戏快,无论是表演传统戏,还是现代戏,杨秀微都熟练记住自己角色的台词、唱腔,连对手的唱词、动作,甚至“锣鼓点”也是烂熟于心。从站在舞台后排跑龙套,到“水袖”善舞担纲主角,杨秀微继承了广东汉剧青衣旦行的传统表演艺术形式,同时融合各家剧种之长,台风雍容大方,表演流畅自然,在实践中不断形成自己独特的演唱特色,成功塑造了一个个生动的艺术形象,深受广大观众喜爱,如《打洞结拜》的京娘、《百里奚认妻》的杜氏、《深宫假凤》的郑玉婵、《花灯案》的陈彩凤、《热嫁冷婚》的方叫春、《琴心盟》的韩雀梅、《昭君行》的王昭君等。▲杨秀微在《昭君行》中饰演王昭君。
付出终有收获。靠着对艺术的执着和不断精进的技艺,杨秀微连续获得第五届、六届、七届广东省艺术节表演奖一等奖。1998年,她凭借《花灯案》《深宫假凤》斩获第十六届中国戏剧梅花奖。在杨秀微家中,记者见到了这份沉甸甸的中国戏剧梅花奖荣誉证书,上面一句“无暇的荣誉是世上最纯粹的珍珠”的评语非常引人注目,落款是“李默然”。“李默然老师当时是中国戏剧家协会主席,颁奖时特意现场为我写的。这份肯定分量非常重,让我备受感动,倍加珍惜。”杨秀微说。▲杨秀微夺得第十六届中国戏剧梅花奖时的留影。
▲留下李默然先生赞语的中国戏剧梅花奖荣誉证书。(林德培 摄)
“秀微不仅戏演得好,人品正,她担任广东汉剧院南国轻歌舞团副团长、一团团长和广东汉剧副院长期间,在演出市场开拓、人才队伍建设、院团效益增长等方面的成绩,也是可圈可点的。”广东汉剧国家级代表性传承人、原广东汉剧院院长梁素珍如此评价杨秀微。在梅州,客家山歌剧的发展,杨秀微是见证者,更是不遗余力的推动者。《等郎妹》《山魂》《桃花雨》三部大型山歌剧在广东省第八、九、十届艺术节上获得三连冠殊荣——剧目一等奖及多个单项一等奖,其中《等郎妹》《山魂》作为广东省唯一代表剧目分别参加了中国戏剧节和文化部全国优秀剧目展演,并获多个重磅奖项,《桃花雨》被文化部选为新中国成立六十周年献礼剧目进晋京展演……“这些骄人成绩的取得,宏观上评价,是市委市政府重视文化建设形成强大合力的结果;微观上审视,离不开杨秀微在艺术行政管理岗位上的默默奉献和强力推动。”国家一级编剧、梅州市戏剧研究室主任林文祥认为,杨秀微深谙艺术规律,“穿针引线”汇聚资源搭建平台,为客家山歌剧的发展作出了突出贡献。2001年9月,杨秀微从广东汉剧院副院长岗位调任梅州市文化局党委委员、副局长,后任梅州市文广新局党组副书记、副局长。身份变了,不变的是杨秀微的艺术初心:“以前是别人把我推上舞台当主角,往后我要把别人推向舞台,扶持地方戏剧发展,我甘当这个‘服务生’。”调任后的杨秀微迅速进入新角色,为客家山歌剧的剧种完善和事业繁荣而奔忙。为此,她延请省文艺界的专家,召集梅州本土艺术家,齐聚一堂,共商山歌剧创作大计,催生出一部具有里程碑意义的大型山歌剧《等郎妹》。▲做起戏曲动作,杨秀微依然韵味十足。(高讯 摄)
国家一级编剧、《等郎妹》编剧之一(另一位是林文祥)的罗锐曾在《客家山歌剧》一书中披露,在剧本面世之初,杨秀微与广东省艺术研究所所长吴惟庆共同策划,提出了借《等郎妹》这一平台,以面向市场、制作精良、打造具有客家地域特色品牌剧目,促进山歌剧发展的目标。后来,市山歌剧团邀请了省内外知名导演、舞美设计师、灯光设计师、服装设计师等进行运作,杨秀微还和吴惟庆一起担任了艺术总监。“最终该剧成为2002年第八届广东艺术节上的一匹‘黑马’,收揽编剧、导演、作曲、舞美、灯光、服装设计、表演等八个奖项九个一等奖,喜获满堂红。山歌剧由此开始摆脱颓势重焕生机,迎来发展的黄金期。”时任梅州市客家山歌剧团副团长、《等郎妹》主演赵文有表示。▲客家山歌剧《等郎妹》剧照。
一花引来百花开。在杨秀微的支持推动下,《山魂》《桃花雨》等品牌山歌剧接二连三推出,在各届广东省艺术节上引起强烈反响,编剧、作曲、导演、演员等本土人才也接续成长成才并担纲挑起大梁,客家山歌剧由此在新世纪迈上了一个又一个新台阶。在一次山歌剧艺术研讨会上,多位国家、省级文艺专家学者高度肯定杨秀微为客家山歌剧发展发挥的重要作用,盛赞其“一位戏剧梅花奖得主推动一个地方剧种的发展”。“这样的盛誉,我实不敢当。山歌剧的成功,是集体的成果。路总要有人开,我只是把自己当成铺路的小石子罢了。”杨秀微谦虚地说。著名戏剧理论家、剧作家、诗人和教育家郭汉城非常关心广东汉剧剧种发展和演员成长,曾挥毫写下“一枝清采”四字勉励杨秀微。在广东汉剧传承研究院的广东汉剧展览馆里,杨秀微的经典剧照悬挂在显眼位置,扮相质朴却明艳动人,一股“香远益清”的贵气尽显无遗,与“一枝清采”四字表达的意象非常贴合。“秀微姐是广东汉剧界的一面旗帜,无论是表演艺术,还是品德风范,都值得我们敬佩和学习。”广东汉剧传承研究院党委书记、院长张广武说,为了更好地传承广东汉剧,让更多年轻演员学习杨秀微的唱腔艺术,广东汉剧传承研究院特意邀请她录制广东汉剧经典唱段。虽然已经退休,离开广东汉剧舞台也有十多年,但杨秀微还是愉快地答应了。▲录制于2020年的杨秀微广东汉剧经典唱段CD。(林德培 摄)
2019年10月,在练声、身体调养、状态调整等方面做了充分准备后,杨秀微前往中国唱片(广州)有限公司,录制了从艺30多年来演绎过的10段广东汉剧经典唱段,音乐由广东民族乐团、广东汉剧传承研究院乐队伴奏,中央民族歌舞团指挥家温超锋担纲指挥。记者注意到,这10段经典唱段涵盖《王昭君》王昭君唱段《淡淡妆天然坦荡》、《花灯案》陈彩凤唱段《观锦扇》、《齐王求将》夏妃唱段《升平一曲乐逍遥》、《深宫假凤》郑玉婵唱段《劝康王振雄风奋起中兴》、《贵妃醉酒》杨贵妃唱段《海岛冰轮初转腾》、《百里奚认妻》杜氏唱段《叹沦落》等。出品方广东汉剧传承研究院为杨秀微精心摄制了一组青衣、花旦、刀马旦、小生等扮相的剧照,做成唱词本,与CD碟片形成套装。张广武说:“秀微姐时隔十多年再次开腔,唱功依然深厚,嗓音依然清亮。这张专辑是非常有价值的艺术资料,无论是剧种、戏迷,还是年轻演员,都能从中受益。”杨秀微则表示,希望这张专辑能留下自己的声音和印记,为国家级非遗项目广东汉剧的保护传承尽点微薄之力。▲杨秀微在《齐王求将》中饰演夏妃。
▲杨秀微在《巾帼县令》中饰演黄慕兰。
▲杨秀微(右一)在《王昭君》中饰演王昭君。
“戏剧演员,要敬畏艺术、尊重团队、忠诚角色。”杨秀微认为,戏剧艺术是综合性的艺术,每一个剧目编剧、作曲、导演等都付出了大量的心血。最终在舞台上呈现,要靠演员的功夫。她寄语广大年轻的戏剧演员,除了要练好扎实的基本功,还要多读书涵养文化底蕴,读透剧本,深入剧情,用心演绎,才能演好每个角色,“容不得半点马虎和轻浮”。杨秀微表示,闲暇之余,她享受着含饴弄孙的天伦之乐,也乐于与年轻戏剧演员交流,分享舞台表演经验。时代在发展,对传统戏剧的传承发展提出了更高的要求。杨秀微有着清醒的思考。她认为,无论是广东汉剧、客家山歌剧、采茶戏还是木偶戏,都要扎根本土,紧跟时代,顺应潮流,把握好“改革不离根,创新不离宗”的原则,比如现代化的声、光、电等技术手段可借鉴“为我所用”,但不能把传统的东西完全替换掉。只有遵循艺术发展规律,加强戏剧保护与传承、支持剧本创作和市场演出、改善戏剧生产条件、支持表演团体发展、完善戏剧人才培养和保障机制等,戏剧传承发展才有强大动能。
往期回顾:
非遗动态 | 一枝清采·杨秀微广东汉剧经典唱段CD专辑出版
非遗动态 | 离鄂赴梅,他们用20年圆“汉剧梦”...
汉风客韵·广东汉剧名家名段音乐欣赏会实况
粤新年 ·《梅州非遗》纪录片 第二集《客家大戏 广东汉剧》
探寻·传承 广东汉剧